2018年3月29日 星期四

麥克風立體收音技術 Stereo Miking Techniques



麥克風立體收音技術

Stereo Miking Techniques



        目前已知的立體收音技術有相當多種,有針對小型的樂團、大型的合唱團、大型的管弦樂團等運用的收音技術,這些收音技術會使用到兩支以上的麥克風,可以運用在音樂廳現場、或是大型的收音式裡。當然,也可以運用在單一樂器的收錄上,例如木吉他、鋼琴、或是豎琴等等



A-B 遠距離立體收音技術

A-B Techniques or Spaced Pair Technique



        A-B遠距離立體收音技術(A-B Technique)使用兩支全指向性麥克風,麥克風以平行的方式面向音源架設,其間的距離可從17公分到300公分不等,主要是看收錄音源涵蓋的範圍。兩支麥克風記錄下的,是音源的到達麥克風的時間、以及各樂器之間音量的差異。舉例說明,若是兩隻麥克風距離有60公分,一個靠近左麥克風的聲音抵達左麥克風的時間,以及抵達右麥克風的時間差大約會在1.5~毫秒之間,如果將麥克風之間的距離加大,時間的差異也會相對增加。使用A-B立體收音技術所收錄的聲音,再混合成單聲道訊號時,可能會產生相位的問題


A-B 遠距離收音技術





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『同位麥克風收音技術』

Coincident Pair Techniques



X-Y 立體收音技術

X-Y Stereo Technique


        X-Y立體收音技術使用兩支心形指向性麥克風,相互以90度~135度的角度交叉指向音源,由於與音源的距離幾乎完全相同,因此這種收音技術所產生的訊號通常不會有相位上的問題,轉換成單聲道訊號也頗為穩定,但這種立體收音技術所產生的立體聲效果比較不明確一些,雖然如此,若將角度變大,則立體聲的效果就會明確一些。(建議兩隻麥克風之間最大的角度不要超過135度)

X-Y 立體收音技術




M-S 立體收音技術

Mid-Side Stereo Technique



        M-S立體收音技術(Mid-Side Technique),是EMI唱片公司的Alan Blumlein所開發出來的錄音技術。這種收音技術同樣運用兩支麥克風,一支全指向性(或是心形指向性)麥克風對著音源的中心(代表Mid),另一支8字型指向性麥克風則用來收取兩側的聲音(代表Side)。中間的麥克風可以使用多種不同的指向性,但似乎心形指向性麥克風最為常見

在之前的章節裡有提到,M-S收音技術訊號處理方式與其他立體訊號處理方式稍有不同,一般處理立體訊號時會將負責左聲道的訊號擺向極左,右聲道的訊號則擺向極右,而M-S麥克風的訊號則需要經過一些調整(調整的方式如圖)

這種收音技術可以提供相當不錯的立體聲效,並也附有穩定的單聲道訊號,所以在做立體聲以及單聲道訊號轉換時,效果也頗佳,如同之前提到的,它的好處是可以獨立調整立體聲道音量的大小,甚至是立體聲的寬度(依靠Mid以及Side訊號的比例調整出不同的寬度),並且可由一個穩定的Mid軌道來提供扎實的單聲道音效,讓工程人員在混音時可以靈活的組合


M-S 立體收音技術




Blumlein 立體收音技術

Blumlein Pair Stereo Technique


        Blumlein立體收音技術是由英國工程師Alan Blumlein所發展出來的,這個錄音技術的特色,是可以收錄出具有獨特空間特性的音訊

Blumlein收音技術是運用一對原廠配對過(Matched Pair)的8字型指向性麥克風以90度相互交錯的方式朝向音源放置,兩支麥克風的距離盡可能的靠近。這種收音技術可以提供相當不錯的立體寬度,聲音聽起來也相當自然,但必須要注意的是,環境的條件以及音源編制的大小對於這種收音方式會有相當程度的影響

在使用Blumlein Pair技巧時,可以使用電容式或是絲帶式麥克風


Blumlein 立體收音技術





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『近距離同位麥克風收音技術』

Near-Coincident Pairs Techniques


        近距離同位收音技術(Near-Coincident Pairs Technique)的概念,源自於模擬人累雙耳間的距離,開發人員認為,如果將兩支麥克風以接近雙耳的距離擺放,或許可以錄下比較接近人類所感知的立體聲效。雖然目前一些比較常用的近距離收音技術,已經鮮少模擬雙耳的距離,但基本概念不變,所呈現出的立體聲廣度主要決定於聲音到達兩支麥克風之間的時間差異以及強度差異。由於兩支麥克風並不完全在相同的位置上,因此所收錄出的訊號會稍有相位的問題,但之間的差異並不會比遠距離的A-B立體式收音來得明顯,當訊號轉換成單聲道時,效果也不會比同位麥克風收音技術來得出色,不論如何,這樣的擺放效果基本上可以呈現出不錯的立體聲效。(以下幾種皆為近距離同屬麥克風收音技術)




ORTF 立體收音技術

ORTF Technique


        ORTF收音技術是法國廣播電視公司(RTFRadiodiffusion-Television Francaise)在1960年發展出的收音技術,這個技術使用兩支心形指向性的麥克風,以大約17公分的距離隔開擺設,相互以110度的角度展開並面向音源,這種技術所收錄的立體聲效有著不錯的廣度,轉換成單聲道時,效果也尚在可接受的範圍之內

ORTF 立體收音技術






NOS 立體收音技術

NOS Technique


       NOS收音技術是由荷蘭廣播公司(Nederlandse Omroep Stichting)所發展出的收音技術,它的原理與法國的ORFT收音技術相仿,同樣是運用兩支心形指向性麥克風進行收音,兩支麥克風之間的距離為30公分,以90度的角度展開並面向音源,所收錄出的效果與ORTF技術有著異曲同工之妙,部分工程師認為NOS技術比較容易操作,原因在於90度的直角比起110度容易測量

NOS立體收音技術




DIN 立體收音技術

DIN Technique


        DIN收音技術是由德國國家標準機構所制定出的標準,這個技術與法國的ORTF相仿,也是運用兩支心形指向性麥克風,麥克風之間的距離稍有不同,相距20公分寬,並以90度的角度展開、面向音源。這種收音方式的成效與ORTF相仿,但據說最適合拿來做短距離的收音工作,例如用來收錄鋼琴的聲音


EBS 立體收音技術

EBS Technique 


        EBS收音技術是由德國柏林藝術大學所屬的研究機構所開發出的錄音技術,它的作用原理與ORTF以及DIN錄音技術相當類似,運用了兩支心形指向性麥克風,以90度的角度展開,彼此距離25公分。運用這個技巧所收錄出的音效與上述兩種技術有著類似的效果


RAI 立體收音技術

RAI Technique


      RAI收音技術是由義大利廣播電視公司(Radiotelevision ItalianaRadio Audizioni Italiane)所發展出來的收音技術,它的理路同樣與上述的技術相仿,彼此距離21公分,並以110度的角度向音源的方向展開


Olson 立體收音技術

Olson Technique


        Olson收音技術同樣使用兩支心形指向性麥克風來進行,兩者間距離20公分,並以135度角向音源的方向展開,展開的角度是近距離同位麥克風裡面最寬的,收錄出的音訊在中間部分可能會比較不明確一些



Jecklin碟盤立體收音技術

Jecklin Disc Technique


         Jecklin碟盤立體收音技術是由Jurg Jecklin1980年間發展出來的收音技術,經過幾年的持續發展,這個收音技術運用大至上有個較為固定的規格。Jecklin收音技術使用一個大約35公分直徑的碟盤,約22.5公分寬,碟盤的兩側各架設一支全指向性麥克風,兩支麥克風拾音頭的距離約為16.5公分,各向外展開約20度,朝向音源的方向來進行收音,這種收音技術收取出來的音效有較為明確的空間感,可讓交響樂團中每一樣樂器的位置更為明確,錄製下的音訊通常有著極佳的立體聲像(Stereo Image


雙路立體式收音技術

Binaural Recording Technique


        如同在雙路立體式麥克風章節裡提到的,雙路立體式收音(Binaural Recording)主要的概念是要模擬出接近人類對於空間的感知方式,創造出猶如置身現場的聆聽效應。這種收音技術主要是將兩個麥克風分別安裝在假人頭模型的兩耳中,來進行收音的工作。起初這種技術所錄製的音效必須要用耳機才可以明確的分辨出效果,這種三次元的聆聽概念被用來運用在iMax電影以及重現所謂的腦內原音(in-head acoustics)。目前已有消費型的雙路立體式麥克風可供運用


迪卡樹收音技術

Decca Tree Recording Technique


        迪卡樹收音技術(Decca Tree)是在1950年間由英國迪卡唱片公司(Decca Record)所開發出的收音技術,主要是用來收錄交響樂團的演奏,這項收音技術運用了三支全指向性麥克風,左右兩支麥克風平行面向音源,相距大約2公尺寬,在兩支麥克風中點向前約1公尺的地方,再架上一支麥克風,用以補強音源中央聲音的收錄,麥克風的高度離地約2.5公尺。在一些比較吵雜的環境下,可能會運用心形指向性麥克風來代替全指向性麥克風。如果收錄的樂團編制比較大一些,可以將兩側的麥克風角度稍微向外展開。由於中央的麥克風距離音源較近,因此中央的聲音與兩側的聲音稍有時間上的差異,因此在播放時會感覺整個音場像是由中央向兩側擴散開來。運用迪卡數錄音技術收音,整體的扎實度會比一般的遠距離立體收音技術好,中間的麥克風為整體聲音添加了穩定度,音效也更為明確、清晰



Decca Tree 迪卡樹收音技術

2 則留言:

  1. 我不懂但是有一個很快的問題想問. 請問5.1聲道或7.1聲道是使用多個指向麥, 還是用某一種特殊麥克風?

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    1. 您好,相信以現今的錄音技術來說,每位錄音師都會有自己錄音時的習慣與喜好,但由於5.1以及7.1聲道的音效是在後製時才做處理的,因此錄音的方式自然也就有多種選項。但如果已經知道要做5.1或者是7.1聲道的後製處理的話,一般在錄音時至少會使用2支以上的麥克風來收錄

      (抱歉這麼晚才回覆,今天才看到訊息的通知)

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